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Smith 是一位將創意與生活緊密結合的設計師,現任班比諾設計有限公司的設計總監。在短短的24年職涯中,他經歷了超過1650圈環繞地球的飛行生活,為多家企業高層完成了無數關鍵任務。這段全球旅程讓他不斷汲取靈感與文化元素,並將這些經驗融入他的設計之中。他的設計不僅僅是創造美觀的空間,更是為每一位客戶量身打造獨特的生活方式。不知從何說起的豐富經歷,成就了他今天在設計界的獨特視角與風格。 設計理念:融合個性與功能,賦予老物新生命 Smith 的設計理念簡單卻深具影響力:賦予老物新生命,並結合功能性與美感,創造出不僅具有實用價值,也能打動人心的作品。從他早期改造經典的偉士牌摩托車為時尚椅子,到如今在班比諾設計有限公司為無數家庭和企業打造獨具風格的空間,他始終以復古元素為基礎,將過去的物件轉化為現代生活中的亮點。 他的工作室就像一個小型博物館,充滿各種老物件,每一件物品都被賦予了全新的用途。這些創作不僅是為了美觀,也是為了讓人們重新看見這些物品的價值。Smith 表示:“每個老物都有它的故事,而我的工作就是透過設計讓這些故事繼續傳承下去。” 從飛機維修師到設計師的跨界旅程Smith 原本是一名航空公司的飛機維修師,這段職業生涯讓他有機會環遊世界,接觸到各種不同的文化與設計風格。這些國際經驗成為他創作靈感的重要來源。從飛機維修轉型為設計師,這看似不相關的經歷其實給了他對細節和精準度的敏銳感,並讓他在設計上更加注重實用性與品質。他提到,維修飛機的過程需要對每個細節都了然於胸,這也讓他在處理設計項目時,能夠同樣注重每個細微之處。同時,這份工作也讓他明白功能性和創意的平衡,這些特質貫穿於他所有的設計作品中。 Q&A:更多關於黃守儀 Smith 的創意與靈感 Q1小編: 什麼時候發現自己對設計的熱情? Smith: 小時候,我就喜歡把物品拆解再重新組裝,這種對創新的渴望一直伴隨著我。隨著年齡增長,我意識到設計不僅僅是美學的問題,更是如何通過創造性思維改善人們的生活。 Q2小編 : 為什麼你特別熱衷於賦予老物新生命? Smith: 老物件都有自己的歷史和故事,讓它們重獲新生不僅是對過去的尊重,更是一種重新發現它們價值的過程。看到這些物品再次被使用並賦予新意義,讓我感到非常有成就感。 Q3小編: 你如何將飛機維修師的經驗運用到設計工作中? Smith: 維修飛機讓我對細節有了非常深的了解,這對於設計同樣重要。它教會我每一個細節都必須完美無瑕,並且在美感之外,功能性也同樣不可或缺。 Q4小編: 你最喜歡的設計項目是哪一個? Smith: 維修飛機讓我對細節有了非常深的了解,這對於設計同樣重要。它教會我每一個細節都必須完美無瑕,並且在美感之外,功能性也同樣不可或缺。我最喜歡的一個項目是將一台老舊的偉士牌摩托車改造成一把椅子,這不僅是對復古文化的致敬,還是一種將過去與現代生活結合的嘗試。 Q5小編: 你認為設計對你來說最具挑戰性的部分是什麼? Smith: 最具挑戰性的是在滿足客戶需求的同時,保持設計的創新性和平衡感。每個項目都是一個全新的挑戰,我必須不斷挑戰自己,讓每個設計都獨具特色。 結語Smith 不僅是一位設計師,更是一位賦予老物新生命的藝術家。他以無限的創意和對細節的精準掌握,將復古物件轉變為現代生活的時尚標誌。他的設計不僅是物品的再造,更是故事的延續。在班比諾設計有限公司的帶領下,Smith 持續突破設計的界限,透過結合創新與環保理念,創造出既美觀實用又能傳遞情感與記憶的作品。他的未來充滿無限可能,我們也期待他為設計界帶來更多驚喜與啟發。 以下是班比諾設計 榮獲 2024 芬蘭 Arch Design Award 設計大獎 - 銅獎 作品照片
在台灣彩繪界,有一個名字總是讓人印象深刻,那就是大飛哥。他是 Jeffery's Finishing Touch 的創辦人,也是這個品牌的靈魂人物。他的作品不僅僅是機車烤漆和安全帽,更像是一幅幅藝術作品。不管是手工彩繪還是與知名品牌 Mooneyes 的合作,大飛哥總能用他的創意和技術,為每一輛機車、每一頂安全帽注入獨特的靈魂。這次我們有幸能夠採訪到大飛哥,聽他聊聊自己的創作理念和背後的故事。希望透過這次訪談,大家能更了解這位台灣彩繪界的頂尖人物,感受到他對手工彩繪的熱愛和堅持。 1. 什麼促使您踏入手工彩繪和機車、安全帽烤漆這個行業?這背後有什麼特別的故事嗎?大飛哥:在 2005 年,當時我還在從事設計印刷的工作,因緣際會去了一趟日本,結識了許多騎車的日本朋友。在一次的出遊途中,不慎將朋友的哈雷弄倒,導致烤漆損傷,因此有了參與烤漆的機會。作為美工出身的我,當時這樣的機會著實吸引了我的目光,燃起了我的興趣,這也開啟了我對 Kustom Paint 的熱誠,直至今日。 2. Jeffery's Finishing Touch 的設計理念是什麼?在創作過程中,您最看重哪些方面?大飛哥:過去剛創業時,我以「弁慶」開始,當時對日本歷史相當熱衷,而「弁慶」在藍領階級的圈子裡,給人忠義精神的直覺感。後來,由於我開始喜歡並學習 Kustom Kulture,便轉型並更名為「Air Runner」。然而就在 6 年前,與 Mooneyes 社長 Shige 先生閒聊時,他建議我獨立單飛,晉升到更高的層次,並給了這個名字「Jeffrey’s Finishing Touch」,意即大飛的收尾工作。其意義在於,無論是改裝還是手作,都會來到彩繪烤漆的最後階段,這工作是給予整件作品風格完整的整合與性格表現,而我就是將客戶心中的畫面,經由技巧與構思繪製出來,讓整件作品、整台車都能夠最到位與驚艷。 3. 您與 Mooneyes 的合作是怎麼開始的?哪次合作您覺得特別有趣,想與我們分享?大飛哥:其實我在 Mooneyes 這個大家族裡已經有 12 年的歷史,應該是在 8 年前開始有合作。當時我的 Air Runner 團隊希望能將彩繪擴展到其他層面,所以我跟社長提出安全帽量產的概念。經過多次打樣、繪製與設定,最終完成了 Mooneyes & Air Runner 的聯名帽並在台灣發售。後來在 J.F.T. 時期,我開創了 Gallop 品牌,再設計出第二代,並與 Rat Fink 聯名推出安全帽。該品牌後來交由別人繼續執行,而我的個人品牌 J.F.T. 也繼續與 Mooneyes 合作,推出了兩次的 Clay Smith 叼煙鷹(台譯)聯名帽。當然,過程中我也曾設計過 T 恤供 Mooneyes 使用。 4. 在這個行業中,您認為面臨的最大挑戰是什麼?您是如何克服這些挑戰的?大飛哥:最大挑戰是自我定義。對於初學者以及從業多年的同業或晚輩,我非常建議多看、多畫、多嘗試。然而,我在前幾年也曾面臨過如何展現台灣風格的彩繪表現,或是突破技法風格的困境,並且多次遇上低潮而氣餒。但最終我都挺過來,源於「不忘熱誠」。 5. 您如何看待手工藝在現代市場中的價值?未來有什麼計劃來提升品牌影響力?大飛哥:影響力不敢說,但以我自己為例,我還是希望 Jeffery’s Finishing Touch 能夠在累積多年經驗的基礎上,依舊不停學習、不停繪製,並衍生到其他領域,成為更有價值的品牌。 結語通過這次與大飛哥的深入對談,我們不僅看到了他在手工彩繪領域的卓越成就,更感受到他對藝術創作的熱忱與堅持。在他對彩繪的每一次專注投入中,我們能體會到他對每一件作品的深刻理解和對完美的不懈追求。未來,隨著 Jeffery's Finishing Touch 的不斷發展,我們期待看到大飛哥帶來更多令人驚豔的作品,繼續引領台灣彩繪界的潮流。 大飛哥 社群:https://www.instagram.com/jeff090410/
Chino 跨足多個領域事業體,但Chino 怕很多朋友誤會。 正式回答問題前,Chino 想先解答很多人的疑問:我不是富二代,家境一般。我創業的起頭是來自於跟朋友東湊西借來的十萬塊開始,現在40歲,因為創業尚有負債,是標準的負一代,謝謝。 1. 龍哥(Chino) 一開始怎麼會對刺青有興趣?因為什麼契機點踏入這行? Chino:我從小就喜歡寫實主義的各類藝術創作,大約11到12歲時接觸到美式街頭文化。從美國樂手和NBA球員身上看到了有別於傳統亞洲風格的美式刺青,進而認識到各種不同的刺青風格。大約15到16歲時接觸刺青,後來有幸在三重的“創世刺青”拜師學習,直到入伍當兵。 退伍後於2006年成立13ink Tattoo Studio。當時幾乎沒有專門施作歐美風格的同業,所以成立之初致力於歐美風格刺青創作及推廣。因為網路發達,各種網路造神現象過度,不符合我心裡對技術者應該著重於“專業”及“技術”的認知,所以於2019年更名為INKOGNITO TATTOOS/匿名刺青,希望藉由店名凸顯我們著重在作品,而不是空有網路宣傳的偶像刺青師的理念。目前店內共有8位專攻各種不同風格的師傅為大家服務。 IG: @inkognito_taipei 2. 從刺青到理髮:The Club House Barbers的誕生 Chino:說來好笑,身邊朋友一直以來都覺得我是神經病,好像想到什麼就任性地去做什麼。其實BARBER SHOP的想法也在我心裡放了很久,我所有任性的選擇都跟美式文化有直接的關聯。 小時候理髮的選擇只有家庭理髮跟美髮沙龍,後來在2002年看了由ICE CUBE主演的電影《BARBERSHOP》後,第一次認識到所謂的男士理髮。看完電影後覺得非常喜歡BARBER SHOP店內的氛圍,一個專屬男人放鬆享受的小空間。把外表打理好的同時,還能跟店內的BARBER或身邊的其他客人閒聊些運動、車子等男人有興趣的話題,如同女生喜歡去美髮沙龍或是做指甲一樣,這是一種生活中可以放鬆歇息片刻的空間。於是萌生了“如果我也能夠創造一個這樣的空間,也許會很有趣”的想法。 但因刺青工作的規劃及刺青店務繁忙,這個想法一直放到2016年才有點眉目。主要是跟我國小國中時期的理髮師傅“阿西”聊到創立新品牌的想法,討論了兩年,於2018年正式動工開始了我的男士理髮斜槓。店內主要提供理髮、修容、修眉、修鬍、染燙等男士必須的修剪項目,有興趣的朋友歡迎來試試我們30幾年經驗阿西師的手藝吧。 IG: @the_club_house_barbers 3. 玩車的熱愛:Oneway Kustoms的創立 Chino:OWK也與我喜歡的美式文化有關。可能是天註定吧,美式街頭文化讓我養成了很多異於常人的喜好。小時候完全不懂車的時候,看到那些饒舌MV裡的車子就有種莫名的好感。稍加研究後才發現自己喜歡上的是凱迪拉克、雪佛蘭等大尺寸的美國老車,也一直夢想著哪天能擁有屬於自己的美國老車。可惜台灣各種不友善的法規稅制及空間有限的環境,這些大尺寸大排量的美國車消失速度超出我的想像。 因為上述原因,這十幾二十年來碰過好幾台能入手但卻不敢出手的車,一直到2020年左右入手了一台80年代的凱迪拉克。入手後第一件事就是思考全車翻新的計劃,研究了一段時間後非常失落,因為沒有太多符合我期望的車廠願意一條龍負責到底,甚至可以說基本沒有車廠願意承接這樣浩大的翻新計畫。 失落之餘,我轉向身邊一些汽機車技師好友求助。經過一番討論後,技師朋友們給我的解答是“你要做的東西就算願意付錢也不會有太多人要接,施工品質也可能達不到你的要求。”這個簡單粗暴的原因讓我從拿了20幾年的刺青機改拿焊接機跟各種鈑金工具。 就這樣用刺青外的空檔邊學邊做自己的車快兩年的時間。因工作室空間小地點偏遠,非常不利於翻新進度。就在卡關的時候得知老友”張大飛”有遷廠的想法,再加上我們兩個喜歡的車種及改裝風格很接近,所以討論了一段時間後決定一起拼一次試試看。一方面想把正統美式的特殊塗裝及彩繪烤漆推廣給更多不同種類的車主,另一方面也希望能有一個空間、設備都更完善的環境進行古董車翻新的工作。 但世事難預料,原本預計2024到2025年間才要開始籌備新廠事宜,無奈大飛舊廠於2023年底因為受到附近傢俱工廠失火波及,舊廠付之一炬,迫使我們倉促的提前了新廠的計畫。不過也許就像大飛自己說的“新的開始一定會更好”,所以其實我並沒有覺得自己創立了什麼,也沒資格說。我們只是一群努力往自己夢想前進,並且想把更多選擇及可能性介紹給台灣愛車人士們的神經病而已。 IG: @owk7531 4. 龍哥(Chino) 創業心得與分享 Chino:人沒有夢想就是鹹魚,有夢想不追比鹹魚還不如。 從刺青、理髮廳到車廠,都是因為興趣開始。因為有夢想所以堅持。創業這一路走來真的很辛苦,絕對超乎多數人能想像。不要說休假了,我相信多數自己創業的老闆們根本分不清楚什麼叫上班什麼叫休假,畢竟所有的好壞都要自己承擔,負債是自己的,公司商譽是自己的,承諾客人的也是自己,所有酸甜苦辣也只能自己吞。我在回答這個訪談的同時,也正一邊跟美國零件商對零件,現在時間是凌晨4:30。沒有老闆或主管交代我做這些事,只因為我希望能提供所有來的車主們更完善的選項。 我不是個什麼多成功的生意人。如果真的要說有什麼能分享的話,我想也許還是有些經驗可供大家參考: 創業的朋友們一定要夠了解自己,當沒有老闆或主管交辦事項的時候,有沒有鞭策自己的能力。 對於所選擇的產業有沒有熱忱。創業的壓力遠超正常人的想像,如果對所選擇的產業沒有熱忱,那你絕對很快會被壓垮並且放棄。 永遠都要把事情“做對”“做好”,而不是一昧追求省事省時高利潤。 有沒有把所選產業當成終生事業的決心。 以上都符合卻覺得賺太慢賺太少的,可能也不適合創業。 5. 未來對自己的期許 Chino:期許自己能繼續快樂的當個神經病,永遠不要失去追求夢想的勇氣,也能夠繼續用盡全力把每一樣自己起頭的事情都做好做對,更期望自己的努力能為台灣的古董汽機車環境有所貢獻。
在這個快節奏的時代,我們總是渴望找到一些能夠慢下來、細細品味的東西。無論是生活中的小確幸,還是工作中的專注時刻,手工藝品總是能帶給我們一種特殊的溫度和情感。而今天,我們要介紹的兩個台灣手工品牌——G.D.Custom和Hoffman Bygone,就是這樣的存在。他們不僅延續了傳統的手工藝技術,更融入了現代的創新理念,為每一位重機愛好者打造出獨一無二的夢想座駕和椅墊。 走進這兩個品牌的工作室,你會看到一位位匠人在那裡專注地工作,用雙手和心靈將每一個細節做到極致。他們的故事,不僅僅是關於機車和椅墊,更是關於對生活的熱愛和對夢想的堅持。這次的採訪,讓我們一起走進G.D.Custom和Hoffman Bygone的世界,聆聽他們的故事,感受他們的熱情與創意。 G.D.Custom:打造個性化夢想座駕 G.D.Custom是從G.D.Corner演變而來,從2019年創立G.D.Corner,是一間飛鏢、手工車風格結合的酒吧,常常聚集一些車友在這相聚。那時候設計了一些車給朋友,後來由於委託的店家出了一些問題,為了對朋友交代便開始自己動手改裝。酒吧因疫情的原因結束營業,於是創立G.D.Custom專注於改裝車。 以下是小編跟G.D.Custom 主理人:Howard 小小採訪 小編:什麼促使你踏入手工改裝車行業?這個決定背後有什麼故事? Howard:大約從13年前開始對這個文化有興趣,並且開始自己規劃設計。那時候才高中,直到開始自己動手改裝後,發現自己對於設計後再親手將作品完成這件事感到極為滿足,而自己只有在做手工車時才會孜孜不倦,就下定決心要將手工車成為職業。 小編:G.D.Custom的設計理念是什麼?在創作過程中,你最看重哪些方面?ˇ Howard:我相信車子會凸顯車主的個性,所以比起G.D.Custom的設計理念,我更希望為每一台手工車隨著車主的喜好去建立專屬的設計理念。也是因為如此,改每一台車都能了解到不同風格的歷史脈絡以及車主和車子背後的故事,這也是我最看重的。 小編:在這個行業中,你認為面臨的最大挑戰是什麼?你是如何克服這些挑戰的? Howard:這個行業會運用非常多不同的加工技術,對我來說這是一項很大的挑戰。由於許多作品的零件是需要客製化的,所以需要不斷嘗試新的做法。而時常關注新的技術和研究各種不同技術是我克服這些挑戰很重要的一部分。 小編:G.D.Custom未來期許的發展、規劃 ? Howard:希望G.D.Custom這個品牌可以放入所有想改車的人的口袋名單內。 Hoffman Bygone:復古工藝與現代舒適結合 Hoffman Bygone成立於2020年,專注於手工椅墊的設計與製作。Hoffman是主理人的英文名,Bygone取自一則諺語“Let bygones be bygones”(過去的就讓它過去吧)。品牌理念是尊重過去這近百年來的騎士文化,但使用新的技術與材料,將那些經典呈現於每台車上,研究歷史才能定義每台車椅墊的文化背景。 以下是小編跟 Hoffman Bygone 主理人 : Hoffman 小小採訪 小編:你是如何開始對手工椅墊產生興趣的?這背後有什麼特別的經歷嗎? Hoffman:本身大學時主修服裝設計,當時建立了立裁、打版、裁縫、設計等基礎技能,從大學時接觸手工車文化。在玩車的這些年來結識了許多車友,一開始幫身邊的朋友們製作椅墊,之後就一頭栽入了這工作中。因為沒有任何椅墊製作這方面的背景,所以沒有任何資訊可以參考,當時每天看YouTube研究各國的椅墊製作方式,研究每種材料製作成椅墊的效果與好壞,在這幾百次的嘗試之後,才有今天的品質表現。 小編:Hoffman Bygone的產品在設計和製作過程中,有哪些獨特之處? Hoffman:在產品設計上,我會研究每個品牌的歷史和改裝方向,去為車主設計他們的椅墊,依循油箱和車體的曲線去把椅墊的比例輪廓定位。皮料的部分可以依車主的預算去選配,目前使用的皮料大部分為進口皮,每張皮都有準確的耐磨係數、抗紫外線係數和色牢度可以參考。海綿的部分使用乳膠海綿,相較市面上其他泡綿更耐用,較不易因為台灣的氣候產生脆化塌陷等通病,乳膠海綿回彈性和支撐力高,所以更適合長途行駛使用。最後繃型之前會做好防水貼膜工程,拆過太多包塑膠袋的椅墊,狀況都不是很好,所以也試了很多貼膜材來提升品質。介紹完這些製作上的材質應用後,大致上可以了解,Hoffman這邊的椅墊除了外型設計以外,也希望每個客人購回椅墊後,可以坐的更久,提升騎乘時的幸福感。 小編:你如何看待手工藝在現代市場中的價值?未來有什麼計劃來提升品牌影響力? Hoffman:手工藝在現代市場中的價值,我想應該是它的客製化優勢,有別於市售的其他量產商品,更能體現每個創作者的品牌理念和文化背景。就像訂製西服一樣,選配面料再依身形去規劃版型與設計細節。未來將會設計更多生活選物,希望Hoffman Bygone不只是一個椅墊品牌,而是一個可以融入大家生活的品牌,設計和生活是一體兩面、密不可分的,應該要將「美感」這個基本條件,建立在大家的生活上。 小編:Hoffman Bygone未來期許的發展、規劃 ? Hoffman:希望有相同理念的夥伴來加入我們團隊,一起玩車,一起玩設計。 結語 這次的採訪讓我們深刻體會到,手工藝不僅僅是技術的展示,更是一種對生活的熱愛與投入。G.D.Custom和Hoffman Bygone的故事,正是這份熱愛最真實的寫照。這些品牌背後的創業者們,用心製作每一件作品,把自己的情感和創意融入其中,讓每一位車主都能感受到專屬於自己的獨特魅力。 無論是那一台台個性化夢想座駕,還是那一張張充滿歷史韻味的手工椅墊,這些作品不僅僅是一種商品,更是創業者們心血的結晶。未來,我們期待看到G.D.Custom和Hoffman Bygone繼續在手工藝的道路上不斷前行,為更多人帶來驚喜與感動。 希望大家在忙碌的生活中,也能夠抽出一點時間,去欣賞和支持這些用心創作的品牌。或許在他們的作品中,你也能找到那份屬於自己的小確幸。 G.D.Custom 社群 https://www.instagram.com/g.d.custom_tw/ Hoffman Bygone 社群 https://www.instagram.com/hoffmanbygone.seat/
在這個瞬息萬變的世界裡,每個人都有一段屬於自己的故事,一種獨特的生活節奏。阿同,就像每位我們身邊的朋友一樣,擁有一段充滿冒險、奮鬥與創意的旅程。這是一場關於重機、刺青,以及尋找自由與表達的冒險之旅。 從叛逆的高中時光開始,阿同就跟隨著流行音樂的旋律,感受到搖滾文化的熱情。在西門町的刺青店,他探索著這藝術的世界,發現刺青不僅僅是圖案,更是每個人心靈深處的故事。而與此同時,他也投入到機車的世界,感受著風的呼嘯、夜的奔馳,這讓他找到了自由與冒險的開始。 這是阿同的故事,一段關於音樂、機車、刺青,以及追尋自由的旅程。在這裡,我們將探訪他的世界,感受他所經歷的點點滴滴,一同探索生活中的美好與意義。 以下讓我們一起了解阿同的刺青之旅 小小探訪 1.起源故事:當重機與刺青相遇 阿同:高中時期,我就是個有點叛逆的小子,迷上了當時的龐克搖滾文化。在西門町的刺青店打工時,經常翻閱國外的刺青雜誌,被那些樂團成員和極限運動員身上的酷炫刺青深深吸引。這段時光讓我認識了很多不同風格的刺青,每一個都是獨一無二的故事。 2.初次騎上重機的時刻:自由與冒險的開始 阿同:高中時,我接觸了重機文化,最紅的日劇「美麗人生」也是我的啟蒙。在西門町認識了愛機車的老闆粥老大,他經常和朋友分享新的重機或改裝,激發了我對機車的熱愛。加入改裝社群[Street bikers]奇摩家族後,我的生活變得更加有趣,夜晚的山路成了我們的遊樂場。 [Street bikers]奇摩家族,可以說是那個時期最秋的家族。 為什麼會說最秋呢?因為這家族的成員中有好幾個是當時推廣風格改裝的強力推手,具有相當的影響力。有的成員現在更是知名的手工車改裝品牌與相關產業的主理人。後來,我也創立了一個推廣Chopper改裝風格的家族「黑車黨」哈哈。但是,奇摩家族式微之後,我就沒有再好好管理社團了。有時候,還會遇到給我刺青的客人或朋友說:"我當時也有追蹤黑車黨呢!" 我的第一台重機是Kawasaki B1。那時後就讀夜校,每天放學就像老電影中飆車族聚會一樣,煙霧瀰漫哈哈哈。也因為重機,讓我認識了很多志同道合的朋友,跑山夜噴、吃宵夜變成日常。要不是認識車友時常可以得到不同的人生經驗分享,我也是那種待在精神時光屋作模型一整天的人。 對我來說,真正改變人生的是開始涉足手工改裝機車。那時候要訂製東西只能一間一間找鐵工廠,這樣的冒險經歷讓我學到很多,也開始追求自由和冒險的生活。 3. 刺青初體驗:踏上刺青之路的契機 阿同:雖然高中打過刺青店的工,但真正讓我愛上刺青是在海軍艦艇上。看到美國海軍水手們的刺青,加上節目「邁阿密刺青客」與「LA刺青客」的播出,我重新開始對美式傳統刺青產生濃厚興趣。退伍後加入刺青店工作,這段經歷開啟了我對刺青藝術的真正熱情。每次回到部隊,長官總是問我有沒有新的刺青。 4. 創作風格:從傳統到生活化 阿同: 退伍後加入13INK「匿名刺青」,這是我上一份工作。一開始主要在摸索美式Old school圖像的故事和文化,但後來開始思考,現代是否也應有屬於自己時代的刺青圖案。我創作的題材多元,看似不太傳統,但其實是用Old school刺青原則來表達我的生活體驗和觀察。 5. 刺青背後的故事:生活中的情感寄託 阿同:刺青的意義可以是衝動,也可以是深思熟慮後的決定。有時候,只是因為喜歡,看到心動的刺青就去做了。國外更強調好看就夠了,意義是次要的。每一個刺青都有自己的故事,就像我們五個好友一起刺的五芒星,每個人給它不同的意義。 6.未來展望:刺青藝術與生活的融合 阿同:刺青的各種流行與文化日新月異,知識永遠都學不完,現在反倒是要學習如何保留或得到經典,對傳統技藝與文化還是需要用敬畏的心態,我才不會迷失在為了創新而創新的漩渦裡,我覺得一個好的刺青就是刺在身上就算10年過,皮膚皺了、乾了、線糊了,還依然充滿著辨識度與表達文化的美好,我想Old school刺青風格能流行到現在不是沒有原因的。 結語: 阿同的故事是一段充滿著熱血、青春和追尋的冒險之旅,這是一趟穿越音樂、機車和刺青藝術的奇妙旅程。透過他的眼睛,我們看見了生活中豐富多彩的面向,感受到那股不斷追求自由與創意的動力。 從叛逆的高中時光開始,阿同就敢於走在自己的音樂節奏中,感受搖滾文化的激情,並在西門町的刺青店探索著不同的藝術世界。機車成為他的夥伴,帶領他穿越城市的霓虹光影,騎在夜晚的風中,尋找著自由的軌跡。 重機的轟鳴聲中,他找到了志同道合的夥伴,一同揮灑青春的活力。手工改裝機車的冒險歷程,讓他深刻體會到生活的精彩與挑戰,每一次的踩雷都是成長的機會。 刺青則成為他人生中的畫布,紀錄著每一段故事、每一次冒險。阿同不僅是刺青師,更是故事的講者,用刺青表達著生活中的情感、寄託和反叛。 在這趟冒險中,阿同的創作風格獨樹一幟,不受拘泥,融合了Old school刺青的經典與當代的生活觀察。他的刺青,彷彿是一本書,每一章節都是他所經歷的時光與思考。 這不僅僅是一個關於機車、刺青的故事,更是一個關於堅持夢想、追求自由的青春回憶。讓我們一同向阿同的故事致敬,願我們都能在生活的旅途中,發現屬於自己的奇蹟,敢於做夢,勇於追求。 BRAVO ZULU TATTOO 社群 請點擊這裡
在台灣的美式和復古車愛好者中,有一個令人期待的年度盛會,它不僅聚集了台灣手工改裝圈的精英,還讓復古車的風華再次綻放。這個盛會就是RIDE FREE,一個致力於串聯美式風格、復古車與手工改裝的年度活動。今天,我們有幸與 RIDE FREE策展人陳清進行了一次深入的採訪,探討這個活動的背後故事以及他對這個領域的熱愛。 1.RIDE FREE的起源和目標: 陳清:RIDE FREE是在FREE BIKER雜誌創刊後的第二年誕生,當初舉辦這個活動的目的,單純只是希望讓車迷們除了透過雜誌之外,也可以近距離見識到這些改裝作品,進而刺激台灣手工改裝文化的發展。 很多人都知道,在美式和復古車改裝領域,許多國家都有自己最具代表性的活動,例如日本橫濱的Hot Rod Custom Show與名古屋的Joints Custombike Show,再來就是美國最具代表性的Daytona Bike Week、Sturgis Motorcycle Rally和Born Free等。而台灣在這個部份雖然起步較晚,但是店家與玩家都是存在的,市場也一直都在運作,既然如此,國外可以,我們一定也行! 2.RIDE FREE活動的亮點: 陳清:RIDE FREE活動的獨特之處,就是集結了台灣手工改裝圈在這一年的作品,而且除了改裝車之外,包含服飾、配件 、刺青等,各種相關於美式文化與騎士周邊的元素也都會共襄盛舉。舉辦至今14年以來,相信RIDE FREE已經在台灣奠定下一定的基礎。這幾年在台灣有各式各樣的活動,活動越多必然越能夠豐富大家的玩車人生並拓展眼界。對於美式、復古和手工改裝感興趣的人,每年於11月舉辦的RIDE FREE一定要來參加! 3.台灣手工改裝圈的發展趨勢: 陳清:手工改裝在台灣幾乎是與哈雷進入市場的時間並行,這個時期也剛好是FREE BIKER雜誌創刊的時候。將近十五年下來,台灣改裝圈出現過各式各樣的趨勢,Chopper、Cafe Racer、Brad、VMX更是不斷更迭。近年復古車與手工改裝圈也出現了一些變化,有熱情的人依舊玩得盡興,但是也很多年輕人不玩改裝了。往好的方面看,台灣確實有越來越多人更了解這個文化,可是遺憾的是,即使過了這麼多年,政府對於改裝車相關的管理法規依舊沒有太大進步。 4.目前收藏愛車: 陳清: '94 Porsche 964 RS America '02 Harley-Davidson XL883 '04 Ducati 800SS '72 BSA A65 Lightning 5.平時休假嗜好 : 陳清:騎車>修車>改車 騎車>修車>改車,如果可以希望今後人生就此延續下去。 6.對未來的展望: 陳清:今年是FREE BIKER雜誌問世以來的第15年,也是RIDE FREE活動連續14年舉辦至今,走過這麽多年,圈子與市場都有過不少變化,唯一沒什麼改變的就是法規。玩車不應該是一件被視為犯罪的事,玩車應該是更自由的。從FREE BIKER雜誌到RIDE FREE活動,其實都只是為了追求一種自由。這是我很喜歡的一句話:Doing what you like is freedom, Liking what you do is happiness. 結語: 這次的採訪讓我們更深入了解了RIDE FREE活動的背後故事以及台灣手工改裝圈的發展現狀。RIDE FREE的起源源於對美式風格和復古車文化的熱愛,透過這個活動,不僅讓車迷近距離感受到改裝作品,也促進了台灣手工改裝文化的發展。活動的獨特之處在於集結了各種相關於美式文化和騎士周邊的元素,讓人們能夠全面感受到這個文化的魅力。 然而,陳清也提到了台灣手工改裝圈的一些趨勢和挑戰,包括不斷變遷的改裝風格和政府管理法規的滯後。儘管這個領域有了更多的認知,但仍然需要面對一些問題,期待未來能有更多的進步和改變。 陳清本人作為一位車迷,對於騎車、修車、改車充滿熱情,並且在他的愛車收藏清單中擁有多款經典車款。他的休閒嗜好也清晰地體現了他對於這個領域的堅持和喜愛。最後,陳清表達了對未來的期望,希望能夠追求更多的自由,使玩車成為一種更加自在和幸福的活動。 總體來說,RIDE FREE活動不僅是一個展現改裝藝術的平台,更是一個追求自由與幸福的象徵。這也反應在FREE BIKER雜誌和RIDE FREE活動的共同理念中,即追求自己喜歡的事物就是自由,而喜歡自己所做的事情則是幸福。希望這樣的精神能夠持續影響並豐富台灣的改裝文化。 FREE BIKER INSTAGRAM : https://www.instagram.com/freebikermag/ FREE BIKER FACEBOOK : https://www.facebook.com/FreeBikerMag
在這次的採訪中,我們將深入了解宗哥對重機文化的熱愛和獨特見解,以及他是如何透過Ton Up Cafe打造一個凝聚重機愛好者的聚集地。 Ton Up Cafe不僅僅是一家餐廳,更是一個聚集著英倫風情和重機文化的聖地,彷彿是宗哥親手編織的夢幻重機夢。 透過這場採訪,我們將一窺Ton Up Cafe的獨特之處,以及宗哥如何以個人的熱情和夢想,給這座復古餐廳生動的靈魂。讓我們共同探索這個融合了街頭藝術、英倫風情和激情重機文化的特色場所,感受宗哥與Ton Up Cafe燃點的故事。 Q1:可以分享一下你對於重機文化的熱愛嗎? 宗哥:對我來說,復古英式機車不僅是一種交通工具,更是50’s騎士輝煌時代的文化傳承態度。騎士文化體現了人類極致工藝與自由冒險精神,這正是我深深著迷的地方。 Q2:什麼契機點決定開設Ton Up Cafe? 什麼時候開設的? 宗哥:Ton Up Café創立於2013,2016搬遷至八里左岸,開設是為了表現復古與古董騎士文化與美食料理的結合,打造一個機車文化交流的場所,忠實呈現英國倫敦5.60年代騎士常在咖啡廳交流的Café Racer 黃金時代,讓更多人在英倫復古風格空間中,體驗機車風格的歷史文化。 Q3:Ton Up Cafe的特色是什麼? 宗哥:Ton Up Cafe強調英倫復古風格,我們融合了濃厚的英倫騎士元素和復古風情。我們提供現做美味的料理與手作甜點和咖啡飲品,假日結合現場經典英文老歌演出等,讓客人在這裡能夠感受到濃厚的搖滾騎士文化與音樂美食。 Q4:Ton Up Cafe的未來規劃是什麼? 宗哥:希望Ton Up Cafe能夠讓大家了解,騎士風格文化是一種生活風格態度,同時舉辦更多的復古車鑑賞活動,推廣復古車與生活結合的騎士精神! Q5:在Ton Up Cafe的菜單中,有哪些受到顧客喜愛的特色美食,是否有某一道菜成為店內的招牌料理? 宗哥:Ton Up Café店內提供正統現作的西式料理,義大利麵與義大利米燉飯,現桿發酵的義式pizza,美國牛肉牛排,新鮮烘焙咖啡與調酒,其中經典的英式炸魚薯條與使用北海道鮮奶油的手作甜點英式三層下午茶,是來店必點招牌,體現不同面向的英式料理文化! Q6:作為一個經營英倫復古餐廳的重機愛好者,您是如何培養Ton Up Cafe獨特的氛圍,以吸引不同層次的客戶? Ton Up Cafe建立在對騎士文化的熱愛和對英倫復古的堅持上。除了男生最愛的騎士風格,店內提供多樣兒童復古鐵皮小車與英式玩具屋,與女生最愛的手作甜點英式三層下午茶,並且是寵物友善環境,讓全家聚會的每一人都能在Ton Up Café找到自己的最愛! Ton Up Cafe 資訊: 地址:249新北市八里區觀海大道61號 電話:02 2610 2813 Instagram : https://www.instagram.com/ton_up_cafe/
Honda CT 系列摩托車在該公司悠久歷史中獨具特色。這一車系的名稱常常變來變去,不同國家還有不同的稱呼,完全不合乎Honda一貫的命名風格。這一切讓很多人以為 Honda 或許並不認為在Cub系列中加入越野風格會取得成功。然而,事實證明它們在澳大利亞已經成為國家的象徵,並且在它們的第七個十年,這款小車的勢頭依然不減。而小型摩托車的巔峰之作,K-Speed 的 Eak 對它們情有獨鍾,他最新打造的2023 Honda CT125完全配得上它的綽號——'Big Foot',這款車型可謂充滿獨特靈感。 Tanadit Sarawek,世界眾所周知的Eak,多年以來一直在小型摩托車領域大展拳腳。他和他的團隊不僅在全球取得成功,將各式各樣的摩托車打造成獨一無二的車型,而且以改造小型車輛而聞名。近來,CT125成為了他們的新寵,這群夥伴每週都能推出多款令人驚艷的定制車型。然而,這次的靈感來自於另一款小巧而個性十足的車型,“那就是廣受歡迎、已經停產的Yamaha TW200,這輛在90年代風靡一時,以其大輪胎而聞名的復古摩托車。 "Tanadit先生(K-SPEED創辦人)思考著Yamaha的車型,認為將那些特色引入他擅長的Honda CT125會是一個好點子," Eak的團隊告訴我們。由於與Honda Thailand密切的合作關係,不久之後,一輛全新的2023款小型越野摩托車就被送到了K-Speed總部,設計的過程也因此展開。要使CT125有點像TW200的第一步當然是換上大號輪胎,但這不僅僅是一個簡單的升級。 標準的CT125配備了前後80/90-17英寸的輪圈,而Eak計劃要更換更大的尺寸。前輪採用全新設計,呈現經過黑色處理,然後包覆上了一條厚實的100/100 Champion輪胎,仍然是17英寸。不過,真正瘋狂的地方在於後輪,再次使用了一個輕質輪圈,然後安裝上了一條180/80-14英寸的Vee Rubber巨大輪胎。瞬間,這群人成功地實現了TW200的隨處可去的風格,但這得對懸吊臂進行一些重大的改造。 大輪胎可能會把原廠的擋泥板搞得支離破碎,因此必須採取新的處理方式。在前端,他們選擇了一個符合主題的高掛越野風格部件。而在後方,K-Speed的工作人員動用砂輪機,將後半段大幅削減,然後為這項任務改裝了一個更小巧的貼合式擋泥板。 原本的圓形前燈被'矩形前燈'取代,不過還有一個蓋子,當我們戴上它時,前燈就會變成雙圓形前燈。因此,前燈的外觀是可調的,這應該是一個有趣的功能。” 而尾燈則經過格柵處理,使用了黑色粉末塗層的蓋子。 這開啟了K-Speed獨特配件的主題,這些配件都是為了在崎嶇的越野道路上保護摩托車免受惡劣天氣和障礙物的影響,同時賦予車輛堅固的外觀。圍繞引擎的防護桿是可螺栓固定的部件,但在側面增加了額外的保護,以確保充分保護騎手的雙腿。K-Speed的鏈條護罩比原廠的塑料部件更具越野特色,接著是行李的部分。騎手前方的載物架非常精緻,完全由圓鋼材手工製作,然後由中央板支撐,經過凹模處理。 這個地方是放置小型睡袋的理想位置,但在後方,你可以更加認真地裝備,一個具有多個側邊安裝點的行李架,可添加無數冒險所需的配件。在頂部,BM-Motor的儲物箱為你提供了存放貴重物品的完美空間,並且可以輕鬆拆卸,當你只是在城市中穿梭時。然而,它的顏色呼應了近乎軍事風格,以綠色塗裝呈現霧面效果,呈現真正的實用主義外觀。為了與所有的黑色相匹配,座墊使用高質素深色皮革製成,來自該公司的自家品牌'Diabolus'。 在提供騎手一個舒適座位後,手很容易伸向高升的MX風格把手,這些把手上配置有一套新的握把,引擎保持原裝,沒有必要在這輛車增加沒有必較的配件、配件。但這並不意味著聲音不能提升,排氣系統搭配其保護罩和令人驚豔的消音器,是另一項公司內生產的產品,任何人都可以購買。 實際上,Big Foot 就像是公司目錄中眾多新舊零件的試驗平台,如果你對所看到的東西感興趣,可以向K-Speed購買,運送到每個國家。 資料來源:https://pipeburn.com
REAL GRIP在露營、帳篷設置、釣魚、健行、登山、包裝物流、車輛及機械維修、園藝管理、木工、清掃及整理等任何作業環境下都能帶來舒適配戴感,和緊緊纏繞在手上的手感,同時保護使用者的雙手安全。丟掉一次性手套吧!
產地:韓國
*氨綸(英語:Spandex/Elastane),俗稱萊卡(英語:Lycra),是一種彈力纖維,由美國杜邦公司於1958年發明。其具有很強的彈性,伸展度可達600%,且能回復原樣,比橡膠的強度更大、更透氣,也更耐磨。